{"id":1829,"date":"2015-10-20T23:35:11","date_gmt":"2015-10-20T21:35:11","guid":{"rendered":"http:\/\/www.veneziaartmagazine.it\/?p=1829"},"modified":"2015-10-20T23:35:11","modified_gmt":"2015-10-20T21:35:11","slug":"palazzo-grassi-la-biennale-de-limage-en-mouvement","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.albertoballetti.com\/?p=1829","title":{"rendered":"PALAZZO GRASSI:  LA BIENNALE DE L\u2019IMAGE EN MOUVEMENT"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: justify;\">LA\u00a0BIENNALE DE L\u2019IMAGE EN MOUVEMENT, una delle pi\u00f9 antiche e importanti manifestazioni in Europa per la presentazione di film d\u2019artista e opere multimediali. Per la prima volta, il Teatrino di Palazzo Grassi ospita una selezione di film dell\u2019edizione 2014, commissionati e prodotti dal Centre d\u2019Art Contemporain Gen\u00e8ve, alla presenza degli artisti.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Una selezione di 9 film della<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><strong>Biennale de l\u2019Image en Mouvement \u2013 una delle pi\u00f9 antiche e importanti manifestazioni in Europa per l\u2019arte video e multimediale \u2013 alla presenza dei registi.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong><u>Ingresso libero fino a esaurimento posti<\/u><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>In collaborazione con il Centre d\u2019Art Contemporain Gen\u00e8ve<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Dopo la proiezione di\u00a0<em>Station to Station<\/em>\u00a0di Doug Aitken e la retrospettiva delle opere video di Jos de Gruyter &amp; Harald Thys, Palazzo Grassi-Punta della Dogana prosegue con la serie di appuntamenti dedicati ai film d\u2019artista. Da mercoled\u00ec 28 a sabato 31 ottobre, il Teatrino ospita per la prima volta una selezione della Biennale de l\u2019Image en Mouvement in collaborazione con il Centre d\u2019Art Contemporain Gen\u00e8ve.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>\u00a0<\/strong><strong>Il curatore Andrea Bellini, direttore del Centre d\u2019Art Contemporain Gen\u00e8ve, in collaborazione con i critici e curatori svizzeri Hans Ulrich Obrist e Yann Chateign\u00e9, ha commissionato e prodotto 22 opere video di giovani artisti internazionali, di cui un\u2019ampia selezione sar\u00e0 presentata al Teatrino di Palazzo Grassi.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>La rassegna si apre mercoled\u00ec 28 ottobre alle 18.00 con gli interventi di Andrea Bellini, Caroline Bourgeois, curatrice della mostra \u201cSlip of the Tongue\u201d, e Martin Bethenod, direttore di Palazzo Grassi-Punta della Dogana. Nel corso delle prime tre giornate saranno proiettati \u2013 in presenza dei registi \u2013 9 film presentati nel corso della precedente edizione della BIM e realizzati da giovani ma affermati artisti internazionali. Sabato 31 ottobre le opere trasmesse nei giorni precedenti saranno riproposte in replica dalle ore 10.00 alle ore 19.00.<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Inoltre, venerd\u00ec 29 e sabato 30 saranno proposte due\u00a0<\/strong>sessioni di workshop, ad accesso libero, con i giovani artisti italiani Carlo Gabriele Tribbioli &amp; Federico Lodoli che presenteranno al pubblico il lungo lavoro che ha portato alla realizzazione del film\u00a0<em>Frammento 53<\/em>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>CALENDARIO DELLE PROIEZIONI<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>MERCOLEDI 28 OTTOBRE<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Ore 18.00<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Apertura con\u00a0<strong>Andrea Bellini<\/strong>, direttore del Centre d\u2019Art Contemporain Gen\u00e8ve,\u00a0<strong>Caroline<\/strong>\u00a0<strong>Bourgeois<\/strong>, curatrice della mostra \u201cSlip of the Tongue\u201d e\u00a0<strong>Martin<\/strong>\u00a0<strong>Bethenod<\/strong>, direttore di Palazzo Grassi-Punta della Dogana.<strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Ore 18.30<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Frammento 53,\u00a0<\/em>Italia\/Svizzera | 2011\/2015, 71&#8242;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">di\u00a0<strong>Carlo Gabriele Tribbioli &amp; Federico Lodoli<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Un film sulla guerra, ambientato in Liberia, paese attraversato da radicali conflitti. Composto da sette ritratti di combattenti, il film propone un confronto con la guerra concepita come espressione di forze necessarie e universali, presenti in una dimensione che e al contempo concreta e archetipica.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Ore 21.00<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Il Capo<\/em>, Italia, 2010, 15&#8242; |\u00a0<em>San Siro<\/em>, Italia 2014, 26&#8242; |\u00a0<em>S\u00e9ance<\/em>, Italia, 2014, 30&#8242;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">di\u00a0<strong>Yuri Ancarani\u00a0<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Nato a Ravenna nel 1972, Yuri<strong>\u00a0<\/strong>Ancarani e un artista visivo,<strong>\u00a0<\/strong>regista e docente di video<strong>\u00a0<\/strong>art presso la NABA \u2013 Nuova<strong>\u00a0<\/strong>Accademia Belle Arti di Milano.Il suo primo film,\u00a0<em>Il Capo<\/em>, e<strong>\u00a0<\/strong>ambientato nelle cave di marmo<strong>\u00a0<\/strong>di Monte Bettogli e mostra<strong>\u00a0<\/strong>l\u2019affascinante lavoro del capo<strong>\u00a0<\/strong>cantiere, tra rumore infernale,<strong>\u00a0<\/strong>coreografia pericolosa e bellezza ipnotica dei paesaggi.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>GIOVEDI 29 OTTOBRE<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Dalle ore 10.00 alle 13.00<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Workshop con\u00a0<strong>Carlo Gabriele Tribbioli &amp; Federico Lodoli<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Entrambi laureati in filosofia, i due giovani registi italiani presentano al pubblico il lungo lavoro che ha portato alla realizzazione di\u00a0<em>Frammento 53<\/em>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ingresso libero.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Ore 18.00<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Fish Plane, Heart Clock,\u00a0<\/em>Canada | 2014, 60&#8242;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">di\u00a0<strong>Arvo Leo<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Un film dedicato al cacciatore inuit divenuto artista Pudlo Pudlat (1916-1992). Ferito, Pudlat dovette lasciare una vita semi-nomadica sull\u2019isola di Baffin nell\u2019arcipelago Artico canadese per sistemarsi a Cape Dorset, l\u2019insediamento dove comincia a disegnare grazie al materiale fornito da uno stampatore locale.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Ore 20.00<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Fort Buchanan<\/em>, Francia | 2014, 65&#8242;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">di\u00a0<strong>Benjamin Crotty<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Pittore di formazione, Benjamin Crotty debutta come regista nel 2007. Ispirato alle sitcom americane,\u00a0<em>Fort Buchanan<\/em><em>\u00a0<\/em>e una tragicommedia che segue le vicende di alcune famiglie di soldati nel contesto di un set militare fittizio.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>VENERDI 30 OTTOBRE<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Dalle ore 10.00 alle 13.30<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Workshop con\u00a0<strong>Carlo Gabriele Tribbioli &amp; Federico Lodoli<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Ore 18.00<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>La Disparition des A\u00eftus<\/em>, Svizzera | 2014, 35&#8242;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">di\u00a0<strong>Pauline Julier<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il lavoro di Pauline Julier indaga la relazione ambigua tra realt\u00e0 e finzione.\u00a0<em>La Disparition des A\u00eftus<\/em>\u00a0e un saggio poetico su Tuvalu, un micro stato del Sud Pacifico, minacciato dall\u2019innalzamento del livello delle acque, che alterna fatti scientifici e immaginazione degli abitanti.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Ore 20.00<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Nuvem<\/em>, 2011, Portogallo, 30&#8242; |\u00a0<em>Nuvem negra<\/em>, 2014 | Portogallo, 19&#8242;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">di\u00a0<strong>Basil Da Cunha<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Nuvem\u00a0<\/em>e\u00a0<em>Nuvem Negra\u00a0<\/em>sono entrambi ambientati a Reboleira, una favela nel centro di Lisbona, minacciata dalla costruzione di una autostrada.\u00a0<em>Nuvem\u00a0<\/em>e stato selezionato alla Quinzaine des r\u00e9alisateurs del Festival.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>SABATO 31 OTTOBRE<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Dalle ore 10.00 alle ore 19.00<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Replica di tutti i film presentati nei giorni precedenti.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ingresso libero.<strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>A PROPOSITO DELLA BIENNALE DE L\u2019IMAGE EN MOUVEMENT<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>La Biennale de l\u2019image en Mouvement &#8211; inizialmente Semaine Internationale de la vid\u00e9o &#8211; nasce nel 1985 a Ginevra, grazie al Centre pour l\u2019Image Contemporaine (CIC). \u00c8 il primo festival per la presentazione di video d\u2019artista, installazioni video e opere multimediali in Svizzera e una delle pi\u00f9 antiche manifestazioni d\u2019Europa in questo genere. La Biennale de image en Mouvement \u00e8 stata sospesa nel 2007 e rilanciata nel 2014 in seguito al trasferimento della direzione esecutiva al Centre d\u2019Art Contemporain (CAC).<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>A PROPOSITO DI ANDREA BELLINI<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Andrea Bellini \u00e8 storico dell\u2019arte, critico e curatore indipendente. Laureato in Filosofia e specializzato in Storia dell\u2019Arte presso l\u2019Universit\u00e0 di Siena.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>\u00c8 stato U.S. editor di \u201cFlash Art International\u201d; come critico si \u00e8 occupato dei maggiori artisti contemporanei, con particolare attenzione per le nuove generazioni. Dal 2007, per due anni, \u00e8 stato direttore della fiera d\u2019arte contemporanea Artissima, co-direttore del Castello di Rivoli &#8211; Museo di Arte Contemporanea fino al 2012, anno in cui \u00e8 stato nominato direttore del Cente d\u2019Art Contemporain Gen\u00e8ve.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><i>Tutti gli appuntamenti del Teatrino sono comunicati, costantemente aggiornati, sul sito di Palazzo Grassi nella\u00a0<strong>rubrica \u201cattivit\u00e0\u201d<\/strong>,\u00a0<\/i><i><a href=\"http:\/\/www.palazzograssi.it\/\">www.palazzograssi.it<\/a><\/i><i>.<\/i><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>LA\u00a0BIENNALE DE L\u2019IMAGE EN MOUVEMENT, una delle pi\u00f9 antiche e importanti manifestazioni in Europa per la presentazione di film d\u2019artista e opere multimediali. 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